关注赵宗彪的木刻作品集《木上江南》终于出版了。
初见赵宗彪的木刻作品，常常惊叹于一个文笔犀利的杂文高手，玩起木刻来，却是柔情似水、温润如玉。
赵宗彪的杂文，横跨古今，旁征博引，嬉笑怒骂，入木三分。论述纵横捭阖，观点迥异前贤。看似平和的行文，其实内里硬气，有一股方孝孺式的倔强。读他的杂文，思想深邃，带有强烈的批判性，能让人明显感受到历史的厚重感。
杂文里的赵宗彪，个性鲜明，独立不迁，虽不至于怒目金刚，但绝不是慈眉善目。而现实里的赵宗彪，高高瘦瘦，戴着近视眼镜，性格温和，逢人便笑，与杂文给人的印象完全不同。
这是一个思考着的独立知识分子与一个生活中的“普通人”的两种身份的区别。
玩木刻的赵宗彪，就是一个生活中的普通人。他完全是以业余玩家的心态刻木盘的。他的木刻作品，与其说是探索艺术世界，不如说是向适意生活回归。
赵宗彪的家乡天台山，有许多民间雕刻艺人，他的爷爷就是其中一个。赵宗彪从小耳濡目染，雕刻、画画都学过，有艺术基础。2011年，他从行政机关调到报社工作。先是沉迷于速写，每次出差、采风或游玩，他总要带一叠速写纸去，回来后，每页上都是他的“现场笔记”。他有时不无得意地说，这次出差，他的速写比一些摄影师拍的照片还要多。
2014年，他把三四年来的速写整理成册，出版了一本速写集《自说自画》。
这之后，他又不满足于写写画画，开始在圆木盘上雕刻。那些速写，就成了他很好的雕刻素材。他喜欢看画，许多画作也给了他灵感。生活中有趣的场景、微信朋友圈里好友发的图片、对家乡景物的美好记忆，这些素材都成了他刻刀下的风景。
十年来，大凡生活中见到的有趣之景、事、物，他随兴所至，随心所欲，刻出了500多个作品。
他的勤奋，可见一斑。
《木上江南》是赵宗彪木刻作品首次集结出版，收录了170余件。翻开《木上江南》，如同走进了江南的四季，每一幅图画，每一段文字，都如“江南”这个意象一样美好，精美而诗意。精巧的构图和唯美的配文，相得益彰。
如作品《春分》，满树繁花，好鸟相鸣。配文是：“在江南，春分节气的来临，总是伴随着一声一声的鸟鸣，一树一树的花开。”作品《上网》，树枝间一张网，一只蜘蛛坐中央。配文是：“时间把树叶从嫩绿变成金黄，又把金黄变成嫩绿，我迷失在时间的蛛网中。”作品《立冬》，双鸟掠过一片枯荷。配文是：“深秋的美还来不及细细品味，立冬就悄无声息地来了。谁的口哨，惊飞了枯荷中的水鸟。”
……
翻看这些作品，身心愉悦，诗意盎然，我的脑中也不禁跳出一句诗来：“木上江南看不足，芭蕉听雨忆当时”。
赵宗彪的杂文：深刻，沉重，尖锐。他的木刻作品，则完全相反：轻盈，欢快，闲趣。在他的木盘上，不见了思辨与讽刺，有的是江南的花鸟虫鱼、节气更替、人间烟火，以及美好的故乡记忆。
由此也可见，文章之重与木刻之轻，是赵宗彪文艺作品的重要特征。一个言志，一个抒情。
赵宗彪曾多次说过，写文章，归根结底就是谈一些社会常识、平常道理和人类永恒追求的东西。但是，对于普通百姓而言，他们追求的东西更具体而微，是不同时代的人都曾感受到过的幸福和美好——比如春花秋月，良辰美景；男欢女爱，久别重逢；丰衣足食，含饴弄孙。赵宗彪的木刻作品，正表达了这种幸福和美好，所以深受大众喜爱。
然而，赵宗彪的内心，何曾丢弃杂文家的本色。转攻木刻，或许正是他感受到了文章难以承受之重后，寻找到的一种艺术突围吧。
犹如古代有文人画，赵宗彪先生的木刻，是一种文人木刻。
（伊羽箭）
【编辑：付豪】
